El funambulista Clase magistral de Peter Brook

Peter Brook estuvo en Lima presentando una película, no recuerdo si para presentar una película suya o unas danzas esotéricas. Acá en el video vemos un ejercicio realizado con actores en donde se les pide caminar sobre la cuerda ( imaginaria), y en este ejercicio acrobático interviene todo el cuerpo en conexión con la mente. La precisión de los movimientos para lograr la expresión integral del hombre sobre la cuerda floja. 

 

Peter Brook: El funambulista octogenario en la cuerda floja (Del diario El País)

La película de Simon Brook muestra el fascinante mundo creativo de su padre, uno de los más prestigiosos y revolucionarios directores de teatro.

ROSANA TORRES Madrid 10 JUL 2013 - 12:12 CET2

El director de teatro Peter Brook. / DANIEL MORDZINSKI

 

“¿Cómo hace uno real el teatro? Es tan fácil caer en la tragedia o en la comedia... Lo verdaderamente importante es estar en el filo mismo de la navaja de la cuerda floja…”. Son palabras de Peter Brook, uno de los más prestigiosos y revolucionarios directores del teatro moderno. Un universo creativo reflejado enTightrope (El funambulista), película realizada por su hijo Simon Brook, una fascinante inmersión en las clases de uno de los grandes maestros del teatro. Tras su paso por el Festival de Venecia, la película se estrena hoy en la Cineteca del Matadero (Madrid), que este mes no sólo será escenario de varias actividades del festival de artes escénicas Fringe Madrid, sino que su programación cinematográfica propia contará también con el teatro, la danza y el circo como protagonistas.

Pero hoy la pregunta es: “¿Cómo hace uno real el teatro? Es tan fácil caer en la tragedia o en la comedia... Lo verdaderamente importante es estar en el filo mismo de la navaja de la cuerda floja…”. Y la respuesta la tiene Peter Brook que practica el desafío de la cuerda floja en sus cursos de formación de actores, un proceso de transformación que hace el teatro real, tanto al público como al propio actor. Por primera vez en cuarenta años, Brook ha accedido a que las cámaras filmen cómo la cuerda flojaprovoca su efecto alquímico en los actores. Durante dos semanas Simon, el hijo de Brook, registró a un grupo de actores y músicos en su exploración de los secretos del teatro. El documental cuenta con once actores de diez nacionalidades (sólo repiten dos ingleses) desde Estados Unidos a Mali, pasando por Japón o Palestina, entre los que se encuentra el español César Sarachu, que trabajó con Peter Brook en Eleven And Twelve y en Fragmentos, de Beckett. Como en su día también fueron discípulos, colaboradores y actores de Brook los actores españoles Antonio Gil y Sergio Peris-Mencheta.

Filmado en inmersión total, con cinco cámaras ocultas (circunstancias absolutamente excepcionales y únicas para un documental) El funambulista nos sumerge en los aspectos íntimos del trabajo de Brook, así como de su compañía, sin alterar la verdad del momento y poniendo de manifiesto de forma sorprendentemente visible la magia inherente al proceso creativo. La cuerda floja es clave para la filosofía y la vida de Peter Brook y nadie que lo comparte permanece igual... Esta película, única y profundamente personal, lleva más allá de la intimidad de un taller, produce una experiencia casi filosófica y siempre en la cuerda floja.

Un creador hiperactivo

R. TORRES

Simon Brook, tuvo una formación, a partir de los 12 años, fundamentalmente centrada en el mundo del cine, aunque se preparo como actor en el London Drama Center. También fue gerente de compañía para las giras europeas de Pina Bausch, el Dave Brubeck Quartet y la compañía de danza de Louis Murray. Su carrera cinematográfica la inició en Nueva York y Los Ángeles, trabajando en la película de Jarmusch,Down By Law, en video-clips con el oscarizado Zbigniew Rybczinsky y en La insoportable levedad del ser, de Philip Kaufman. Tras fundar un la productora Black Cat en Nueva York, regresó a Francia, donde dirige documentales y películas de ficción, con J.G. Ballard, Saky y Volker Scholndorff.

Entre otros trabajos Simon Brook ha realizado 20 cortometrajes sobre los niños en el Cáucaso, un documental sobre el río Amazonas para France2, otro sobre la tribu Karo de Etiopía para Canal + y el largometraje documental Brook by Brook, coproducido por los hermanos Dardenne. Fue muy sonado su documental de 2008 Generación 68, una mirada humorística y poco convencional sobre las revueltas de 1968, comentadas 40 años más tarde por Dennis Hopper, Milos Forman, Mary Quant, Vaclav Havel, Jean-Claude Carrière, Ed Ruscha...

Sus últimos trabajos son la producción y dirección de Annie Nightingale: Bird on the Wireless, un documental musical con Paul McCartney y Mick Jones (de the Clash) para la BBC y acaba de terminar Indian Summer, una road movie sobre la medicina ayurvédica y está escribiendo un largometraje de ficción para Mika Kaurismaki.

“Cuando mi padre accedió finalmente a dejarme rodar lo que ocurre con sus actores durante el periodo de ensayo, lo primero que me pregunté fue ‘¿cómo puedo capturar este proceso creativo inmaterial?, y ¿cómo puedo mostrar ese indefinible momento mágico cuando el teatro se convierte en algo vivo y real?”, señala Simon Brook, cuyas intenciones al hacer este proyecto eran muy claras: hacer una película de menos de 90 minutos que pudiera sumergirnos totalmente en un proceso que dura varias semanas, sin comprometer la integridad de la actuación y concentrándonos sólo en el proceso, no en el resultado final. “Y sobre todo, hacerlo de manera que no resultara aburrido ni predecible, yendo más allá de la tradición estática y aburrida del teatro filmado”, apunta el realizador nacido en Londres (ciudad natal de su padre) y educado en esta ciudad y en París (donde vive Peter Brook).

El punto de partida para este documental fue crear el entorno de un taller en el que los actores y músicos que participaran se sintieran seguros. “Seguros para probar cosas. Seguros para asumir riesgos. Seguros frente al fracaso…”, señala Simon Brook quien se planteó que su siguiente paso era diseñar una configuración con varias cámaras ocultas que no sólo permitiría que los actores y Peter Brook olvidaran que estaban siendo filmados. “Y que también", agrega, "nos permitiera estar en la inmediatez del momento, y en última instancia llevar al espectador hasta el corazón del proceso y compartir con él la experiencia teatral”.

Estrenado en la sección oficial del pasado Festival de Venecia, esta coproducción francoitaliana es una ocasión única para adentrarse en el universo de este director fundamental en la historia reciente del teatro mundial. La película se estrena en España en pantalla grande en la Cineteca del Matadero hoy día 11 (habrá pases los días 12, 19, 25 y 26 de julio), pero también se podrá acceder a su visionado, desde hoy, a través de CANAL+ Xtra (11, 13, 21 y 29 de julio).

El festival proyectará, también, Comediants, con el sol en la maleta, que recorre la historia de una de las compañías teatrales más importantes de España; el programa El Séptimo Vicio trae Gira por China, un documental que sigue los pasos del Ballet de Lausanne por Oriente; y la Asociación de Cine Documental ha programado La cuerda floja, un filme que nos acerca a la vida de una familia que vive para su gran pasión: el circo.

Peter Gabriel - Mercy Street - Live in Milan 2003

Jake Bugg - A Song About Love

Dicen que es el heredero de Bob Dylan. ¿Qué les parece?

Música mágica del Nepal con arte de Hiroshige Ando (japonés) sobre el Mo...

 Nepal es uno de los lugares  que quisiera visitar. Lejano y misterioso. Acá su mágica música para acercarnos un poco a la posibilidad de estar algún día ahí. Poder visitar un templo budista.

Relatos de Marcela Robles

Con un título Carveriano: "Me gustaría realmente que te quedaras" nos ha entregado Marcela Robles dieciséis relatos breves en su primer libro de narrativa.   Ella durante mucho tiempo cineasta, esencialmente poeta y también periodista.
Con un hermoso epígrafe de Margarite Duras: "Yo soy el acontecimiento principal de mi vida, como usted de la suya" nos advierte que ha escrito bajo sus propias reglas.  Y acompañamos a sus personajes femeninos, sin nombre solo Ella, en algunos pasajes de sus travesías  por la vida.

Acá algunos apuntes míos durante la lectura:
Inventa un término para el primero de sus textos: "Cuentoema" porque el poema ha ido transformándose en cuento.
El amor y la violencia. El desencanto. La amargura. La belleza  se abraza con la tristeza. Es arduo el camino pero sus personajes femeninos tienen recursos y son capaces de voltear lo establecido o supuesto.  También el amor  junto a la sangre y la muerte. Hay mucho de cinematográfico.
Por encima de todo ( del terrible miedo)  sobresale el deseo de la mujer. Sensualidad y erotismo. Soledad desértica. Evocación a la abuela. Recuerdos de los primeros escarceos del amor.

Acá la crítica de Jennifer Thorndike aparecida en la revista " Buen salvaje" :

http://peru21.pe/espectaculos/marcela-robles-feria-libro-mesa-redonda-me-gustaria-realmente-que-te-quedaras-2192699

Ir al teatro: Este hijo

Anoche fuimos al teatro, sería una muy buena costumbre ir cada fin de semana al teatro. Ahora hay mucha oferta, se nos pasan varias obras, ir al teatro casi siempre es mágico, nos transporta, nos permite vivir vidas ajenas, asomarnos a otros mundos, sentir, pensar.  "Este hijo" muy bien dirigida por Alberto Isola, y  con algunos actores estupendos, nos contó diez historias de familia. Me gustó la puesta en escena, la música. Tal vez la intención no ha sido movilizar nuestros sentimientos, si no hacernos pensar.  Ya me comentarán cuando la vean.

Alejandra Guerra y Sofía Rocha en buenísimas actuaciones. La dan en el Teatro de la biblioteca de la Municipalidad de San Isidro hasta fin de Setiembre.

Encontrar un libro

Hoy estuve en la librería de 2 de Mayo (1620). Cuantos libros interesantes. Que ordenada y bien puesta, con estacionamiento en la puerta y personas que cuidan el auto. Encontré una maravilla.Un libro de cuentos del escritor japonés que tanto me gusta pero del que tan pocos libros hay en el mercado,  Ozamu Danzai,  que se llama "Colegiala" de editorial Impedimenta. Que alegría. Trata el universo femenino. Librería Comunitas.

Disfrutar del tiempo

 

 

 

Medir el tiempo. Usarlo. Tomarse el tiempo. Sí hay tiempo. Disfrutarlo.
Libro recomendado: Cómo dominar el tiempo de Jean Francois Revel.

Erlkönig - Franz Schubert

El rey de los elfos", aunque literalmente significa "El rey de los alisos") es un poema de Johann Wolfgang von Goethe.

Eyes Wide Shut (Best Scene)

Una de las mejores películas, no sabía que estaba basada en un cuento de Arthur Schnitzler, escritor  austriaco.

Rodrigo Amarante Irene

Recordando la Habana

La Bodeguita del Medio, Cuba - El Bodeguero
Un amigo pone este video en el FB y me transporto a la Habana, que hace unos años visité con tanta curiosidad y en donde disfruté de su belleza y su entusiasmo. El viaje fue corto y de pronto sentí muy grandes deseos de volver a estar ahí para confundirme con su gente, mirar el horizonte desde la isla, pasear por su hermosa ciudad antigua y escuchar esa música tan alegre que seguro encierra una añoranza.

María Negroni lee un poema de su libro "La boca del infierno"

 Es una escritora, poeta, ensayista, novelista, traductora de Rosario, Argentina.

RODRIGO AMARANTE - O Cometa

A veces basta con la música. Una guitarra, una voz y nada más. De hecho Rodrigo Amarante ni siquiera añade alguna introducción antes de su aparición en The Furious Sessions. “Esta canción se llama Irene. Y… nada, estoy aquí”, suelta el músico, risueño, antes de proponer un melancólico himno a la saudade, en versión acústica. (El país)

Ted, La compasión

https://www.ted.com/talks/joan_halifax Preciosa conferencia sobre la compasión. Abrir el http y luego poner los subtítulos en español que se encuentran  al pie de la página.

Here Be Sirens Extended Promo

La llave, un texto mío

                          La llave

 

  

Todas las tardes a las cinco y media, al final de la última clase cuando ya no me daba el cuerpo y todo lo que deseaba era llegar a mi casa a encontrarme con mis objetos familiares, con las voces de quienes amaba, con los perros que me daban vueltas y me lanzaban una lamida cariñosa sin pedirme nada a cambio, corría en busca de mi amiga P. para encontrar juntas el automóvil y pedirle a Luis su chofer que acelerase, que cruce de una vez las avenidas para alcanzar pronto el tiempo en el que seríamos libres para soñar o estirarnos o contemplar alguna estrella. Ya en el auto, intercambiábamos comentarios, hacíamos planes para la noche del viernes, nos adelantábamos a la fiesta que se nos tenía prometida en la que veríamos por fin a quien nos desvelaba y con quien pensábamos bailar durante toda la noche.

Ese miércoles, Pilou no estaba, tampoco Luis el chofer, mi clase había durado más de la cuenta y habían partido sin mí, o tal vez  P. se había sentido mal y había llamado para que la viniesen a buscar. Recuerdo que no pensé mucho antes de decidirme a caminar. No consideré que mi casa quedaba a unas cuarenta cuadras, allá, lejos, solo me lancé a un ritmo acelerado tratando de cortar camino, usar las avenidas que me llevarían pronto.

No tardó en oscurecer. Apuré el paso, justo cruzaba un bosque y los árboles retorcidos y la soledad del lugar causaron en mí una tristeza que no podía calmarse con lágrimas o suspiros, solo con velocidad. Ya estaba perturbada y mi corazón latía ansioso y apretaba los dientes para contener un grito de auxilio. Fue entonces cuando sentí que alguien me seguía. No voltee a confirmar mi sospecha, no cabía en mí ningún pensamiento, solo el cansancio, el impulso de seguir, el convencimiento de que en cualquier instante él me daría alcance y me haría daño con sus manos toscas y su fuerza.

La oscuridad era casi total cuando tropecé y empecé a correr, salí del bosque y me encontré en un terreno baldío,  me crucé con un pequeño gato ¿o se trataría de una rata? Ya me dolían las piernas y me reventaba la sien y atrás mío él acortaba la distancia y en lo sombrío de la noche no hallaba quien me ayudase hasta que di a parar en un estrecho callejón  en el que solo había una pequeña casa iluminada por un débil farol.

 Toqué con energía, lancé un grito y luego otro, —auxilio, ayuda, — pero la puerta permanecía muda y aunque forcejé y tiré, estaba ya condenada.

   

Sentí entonces el peso de la llave en el bolsillo,

en un instante la tomé entre los dedos y la metí en el ojo de la cerradura. Intenté de nuevo sujetando con las dos manos la

 

llave temblorosa. Conseguí abrir esa puerta

 

 

que me llevaría a la luz, al día, a la ausencia de miedos, a la posibilidad de hallar  una senda que me llevase hasta mis padres, al abrazo. 

 

 

                             

 

CONFESIONES MUY ÍNTIMAS