domingo, 28 de diciembre de 2008

Feliz 2009 - Feliz año- Feliz vida

Que reciban el año llenos de alegría y entusiasmo. Pongamos de nuestra parte para que el 2009 sea un excelente año.
Como regalo: payasos rusos. Besos, Ce
Este se llama Polunin y lo he tomado de youtube. Espero no se borre, en todo caso la dirección es: http://www.youtube.com/watch?v=wx2iL0lY2GM






Y la nieve del fin de año mientras nosotros tenemos gran sol.

http://www.youtube.com/watch?v=whMFCchSrw4



Y Polunin como El canario azul: http://www.youtube.com/watch?v=BR0gMd24cbc

domingo, 14 de diciembre de 2008

Un regalo de Navidad y Amar el Tango





Para esta Navidad 

Cambiar las costumbres toma su tiempo. Todos los años nos decimos que ya no nos regalaremos entre los adultos, que la Navidad es solo de los niños pero al final nos animamos a comprar algo, aunque sea pequeño para las personas que amamos. 

Siempre es muy complicado repartirse entre padres, hijos, nietos, y para nuestros hijos entre padres, suegros, hijos y abuelos y el 24 de diciembre se vuelve un agitado ir y venir sin llegar a estar en ninguna parte.

Así es muy fácil que se pierda el verdadero espíritu de la Navidad.

Tengo la fantasía de abrir un día el periódico y que el principal titular anuncie:

AHORA LAS NAVIDADES SERAN DE OTRA MANERA

 y en el artículo la indicación de que en vez de tanto trajín deberemos hacer algo especial  por alguien que necesite nuestra ayuda y nuestro apoyo.

Regalarle a alguien que realmente necesite y no necesariamente algo material,

puede ser nuestra compañía, invitarlos a compartir un almuerzo,

acompañar a quien está enfermo o solo, consolar al triste,

 soprender al desesperanzado.  

¿Por qué necesitaremos que alguien nos diga lo que tenemos que hacer y no lo hacemos no más siguiendo el llamado de nuestra conciencia?

¿Por qué tenemos que hacer todo lo que los demás hacen como si escaparnos de alguna de las normas sociales nos excluyera de la sociedad? 

Hacer lo que a uno le gusta hacer. A mi me encanta ir a una Misa al aire libre en un parque cercano, la hace un sacerdote

Alegre, de espíritu joven. Nos encontramos con amigos, hay muchos niños y hasta los perros se mezclan con la gente y mueven la cola de contentos por tanta fiesta.

Me gusta enseñarles a mis nietos el Nacimiento y el árbol esta vez lleno de adornos de colores intensos tejidos en algún pueblo de nuestra serranía, me encanta verlos abrir sus regalos y hablar sobre Papa Noel con tanta inocencia y fe.

Me gusta la idea del renacer en Navidad. Empieza una nueva vida para nosotros, podemos ser distintos, podemos olvidar lo que nos hizo sufrir, renacen nuestras ilusiones y surge en nosotros una energía nueva que nos llena de fe y esperanza.







Como regalo de este blog para sus lectores estos videos de Tango:





The tango lesson: La leccion de tango, que comenzo como el deseo de hacer una pelicula sobre la alegria de la danza, termino siendo una historia sobre la complejidad del amor "
Sally Potter. Esta es una película que hay que tener en casa si es que te gusta el Tango.  Es emocionante y al verla sientes que eres tú quien baila



Y AHORA TODOS JUNTOS Milonga:

¿Quien es esta inglesa que baila tango como la mejor bailarina porteña?

SALLY POTTER / DIRECTORA Y ACTRIZ  Entrevista de periódico El Mundo

 

«El tango se apoderó de mí y ya no me abandonó»

 ROBERTO MONTOYA

VENECIA.- Físicamente, Sally Potter se parece tanto a una morocha (morena) tanguera de los arrabales porteños como las bailarinas japonesas de flamenco a una gitana de Andalucía. Pero, a pesar de su apariencia frágil, tan menuda, recatada, con un look y acento tan inconfundiblemente british, la directora de The gold diggers (1983) y Orlando (1992) baila el tango con una pasión y técnica apabullante. «Mi vida cambió cuando conocí el tango», dice con convicción la directora y protagonista principal de Lección de tango, con la que debuta como actriz. «En la película», afirma, «no he hecho más que interpretarme a mí misma y a mi relación con Pablo, es totalmente biográfica, no tenía que inventar nada, sino transmitir lo que sentía». Pablo Verón, bailarín y escenógrafo argentino, con muchos años de trabajo en Europa, fue en la vida real el primer profesor de tango de Sally Potter.

«Yo había escuchado por primera vez un tango en Londres y ya me había conmovido, pero fue en París donde se apoderó de mí y ya no me abandonó más», explica.

Fue un día, caminando por una calle de París, cuando la cineasta escuchó los sones de un tango de un mítico director de orquesta, Osvaldo Pugliese, que provenían de un teatro. Entró y no sólo se vió atrapada por la popular música argentina, sino especialmente por la sensualidad, la pericia con la que lo bailaban Pablo Verón y su pareja, la morocha Carolina Iotti. «Tal como se ve en la película, no resistí la tentación de acercarme a Pablo y pedirle que me diera lecciones de tango». A Pablo le divirtió la idea y le dió lecciones de tango todos los días durante tres meses.

«Sentí que el tango se había apoderado de mí y que no podría vivir sin él; tiene una gran fuerza, es una gran vía para expresar profundos sentimientos, por sus movimientos, sus letras», dice con convicción, a pesar de su tono bajo y su rubicundo rostro tan poco expresivo.

UNA DANZA «IRRESISTIBLE».- «Yo estaba trabajando en el guión de Rage, un thriller ambientado en el mundillo de la moda», explica, «pero pronto me di cuenta de que no me podía concentrar en él, que sólo pensaba en bailar y bailar». «Me surgió entonces una necesidad imperiosa de dejar todo lo que estaba haciendo para viajar a Buenos Aires, tenía que conocer la cuna de esa danza irresistible». Sally Potter había estudiado danza y ballet de joven en Londres, pero la abandonó cuando comenzó su trabajo como escenógrafa y directora de cine.

«En Buenos Aires seguí estudiando y bailando sin cesar, tomando tres y cuatro lecciones al día», comenta. «Es más fácil bailar tango en la realidad que hacerlo en la película», sostiene, «porque en los tres minutos que dura un tango uno se inmerge, vuelca todas sus energías y es un gran esfuerzo cortar una y otra vez y poderse concentrar de nuevo».

Lo que en la película aprende en 12 lecciones, en la realidad fueron dos años. «Me conocí todos los salones de baile, conocí a todos los que eran algo en el mundo del tango».

BLANCO Y NEGRO.- La película, con diálogos en español -o mejor dicho, en porteño-, francés e inglés, fue rodada enteramente en blanco y negro: «Rodar en blanco y negro ayuda a delinear mejor las figuras y movimientos de los bailarines», asegura la directora.

En la película -donde la pareja de Sally y Pablo conserva hasta sus nombres reales- la directora de cine se convierte en una bailarina profesional de tango, que busca al mismo tiempo financiación para filmar una película sobre el tema. En la realidad, aunque ha hecho algunas actuaciones públicas junto a su pareja y viaja a menudo a Buenos Aires para bailar en los salones más milongueros, prefiere seguir su carrera como cineasta.

«Posiblemente haga con Pablo algunas actuaciones, como promoción de la película, pero para bailar profesionalmente tendría que abandonar todo, es algo incompatible con otra actividad profesional». 

Música para diciembre y dos películas buenas

Los días de diciembre pasan más que volando y nos tienen de aquí para allá en celebraciones y afanes pre navideños. Hay un refrán  de teatro que dice:  "Todo se arregla con música", o algo así. Entonces música maestro y después algo de cine: 

El legendario Ahmad Jamal intérprete de piano jazz acompañado por Idris Muhammad and James Cammack en el bajo. Y luego dos videos del romántico Damien Rice, músico irlandes:The Blower's Daughter y "Delicate" de la película "Eterno amor"

Con el nuevo sistema de Cable, en HBO plus he visto una muy buena película: "3 agujas" 

Tres historias “irremediablemente unidas por las circunstancias de una epidemia que se introduce en las vidas de los protagonistas”.La lucha contra el Sida. Es un drama dirigido por Thom Fitzgerald. Con:  Chloë Sevigny, Shawn Ashmore, Lucy Liu, Stockard Channing, Olympia Dukakis, Sandra Oh y Sook Yin Lee

El filme, fue estrenado en Canadá en 2005, presenta tres historias desarrolladas en distintos continentes pero con un común denominador: la lucha contra el sida. Así veremos como en una región rural remota de China, Jing Ping instala un banco de sangre móvil que recién se descubrirá cuando un joven granjero comience a investigar la causa de tantos habitantes enfermos. Por otra parte, en Sudáfrica un grupo de monjas intenta salvar almas, pero descubren que la dura realidad cotidiana no hace más que ocasionar múltiples problemas. Mientras tanto, un joven actor porno debe enfrentarse en Canadá a una serie de hechos que cambiarán su destino. En el Atlantic Film Festival, 3 agujas obtuvo los premios a mejor director y mejor fotografía.

Y en el cine vimos JUNO Director: Jason Reitman que nos la había recomendado Chiara a la que le había fascinado la actuación de Ellen Page. Trata sobre el embarazo de una adolescente y las

reacciones de su familia, la manera de enfrentar  con naturalidad y gracias  esta maternidad inesperada para la que el personaje no estaba preparado. Juno es realmente encantadora, sorpresiva, divertida, tierna e inteligente.  Que buen guión realizado por  la escritora Cody Diablo. Todo un personaje.

domingo, 7 de diciembre de 2008

La música de las esferas




Hace ya un tiempo escuché hablar de la música de las esferas y solo con imaginar los planetas y las estrellas en movimiento, girando incansables produciendo bellísimos sonidos que serían símbolo de la armonía, siento calma en el corazón y claro el deseo de poder escucha esa música que viene del cielo y que lo invade todo, que nos toca y acaricia sin que tengamos conciencia de su presencia.

Encuentro este texto simpático: 

La música de las esferas.- Esta semana he estado pensando en lo importante que es la voz (la música) de las personas, y cómo la empleamos. Porque, quizá, en el fondo no somos más que música, un montón de ruidos y canciones, y la luz es un puñado de armónicos y la oscuridad resultado de desafinaciones. Los ojos, la lengua, la piel no son sino unas orejas distintas. Y el Universo es música, y vivir no es sino bailar. Y cantar. ¡Nunca dejes de cantar, aunque sea en la ducha! Porque hasta los planetas lo hacen. Pitágoras lo sabía, Kepler lo sabía, nosotros lo hemos comprobado y podemos escuchar la música de las esferashttp://rare.bulletrain.net/

El tema es enorme.

Se habla de la música de los ángeles, música celeste, música divina.


La música también es considerada “como revelación al hombre de una realidad privilegiada y divina”  Según esta definición, la música trata de la armonía divina del universo y del mismo principio cósmico, llámese Dios o de alguna otra manera.

 

 

 

¿La música es reflejo de nuestra vida?

 Extractos del artículo: La música de las esferas y el olvido del ser desde todos los altavoces- de Adolfo Vásquez Rocca

 La música despierta en nosotros emociones que de otro modo nos serían desconocidas.

Desde Pitágoras el hombre ha querido estudiar la influenza que tiene la música en nuestro cuerpo y en nuestra mente, hasta llegar a  Peter Sloterdijk

filósofo alemán que hoy nos habla de la música. 

¿Dónde estamos cuando escuchamos música? Nos pregunta y ahonda la pregunta: ¿Hacia dónde somos conducidos por la música? 

La música puede secuestrar nuestro ánimo con una fuerza de penetración y éxtasis solo comparable a los narcóticos o al trance obtenido tras arduo trabajo  por chamanes, místicos y santos.

 Por otro lado la música tiene una estrecha relación con las formas de sentimiento humano, formas de crecimiento y atenuación, fluidez y ordenamiento, conflicto y resolución, rapidez, arresto, terrible excitación, calma o lapsos de ensoñación.

El patrón de la música es  elaborada a través de sonidos y silencios.

La música es una analogía tonal de la vida emotiva.

 

Los himnos han equilibrado la nostalgia, han acallado el estupor e incluso enjugado lágrimas, evitando la disolución de los sujetos y contribuido a la conservación de lo humano en un solo cuerpo tonal.

 

La música del seno materno

La extrañamos. El drama de la vida nos hace sentir expatriados de los espacios íntimos en los que habíamos seguros. Todos hemos habitado en el seno materno, un continente desparecido, una íntima Atlántida que se sumergió en el tiempo con el nacimiento.

Siempre vivimos en espacios, en esferas, en atmósferas. Todos los espacios de vida humano no son sino reminiscencias de esa caverna original siempre añorada de la primera esfera humana.

El que ha nacido ha perdido el tono del continiuum acústico profundo del instrumento- órgano materno. 

Sentimos la pérdida de aquella música que ya no oímos más cuando estamos en el mundo.

Miedo a la muerte de la música congénita, el miedo al espantoso silencio del mundo tras la separación del medio materno.

 Todo lo que después haya de ser música creada, proviene de una música resucitada y reencontrada. Existe una nostalgia de aquel que fue su propio y primer mundo sonoro, interior y total.  Tenemos miedo, pánico de un silencio terrible.

 

La música nos asiste terapéuticamente otorgándonos la posibilidad del repliegue, nos abastece en nuestra necesidad de huida del mundo.

 

La ausencia sería como darse cuenta del mundo interior, como si esa zona de fantasías, anticipaciones, deseos, etc, interviniera para mitigar la intensidad de la presencia o de la ausencia.

 Sería posible pensar en la evolución del hombre occidental como la historia de su alejamiento del mundo externo y del mundo interno a través de la inflación de la capa intermedia entre lo externo y lo interno.

Nos encerramos dentro de una campana sonora específicamente humana: devenimos miembros de una secta acústica.

Vivimos en nuestro ruido y, desde siempre, el ruido común ha sido la realidad constitutiva del grupo humano.

 

 

Experimentos con uno mismo, la escucha de sí.

Llegar a sí depende de su escucharse a sí.  Yo escucho algo en mi hablar de mi.  El mínimo sonido interior de la voz del pensamiento, si es escuchado, y con ello, hecho íntimo, es la primera y única certeza que puedo adquirir en mi autoexperimento.

El escucharse parece ser así, el fundamento de toda intimidad y por tanto lo determinante de todo espacio propiamente humano.

 Lo auditivo, la resonancia de las palabras primigenias, las fundadoras del ser, las depositarias de los mitos fundacionales de un linaje, de una familia y más tarde de un pueblo, son las únicas capaces de revelarnos el origen y la esencia en cuya pérdida andamos arrojados en una existencia que nos vela su manifestación. Las metáforas auditivas aluden a una voz desde lejos, desde la noche de los tiempos. El prejuicio occidental en favor del ojo en desmedro del oído ya no ensordece a todos los participantes en el foro sobre lo que los griegos llamaban las grandes cosas.

SLOTERDIJK

 Música de las esferas

 Así, Aristóteles (384-322AC) explica, en tácita referencia a laescuela pitagórica, que “algunos pensadores suponen que el movimiento de los cuerpo scelestes debe producir un sonido, dado que en la Tierra el movimiento de cuerpos de mucho menor tamaño produce dicho efecto. Afirman, también, que cuando el sol, la luna y las estrellas, tan grandes y en tal cantidad, se mueven tan rápidamente ¿cómo podrían no producir un sonido inmensamente grande? A partir de este argumento y de la observación de que sus velocidades, medidas por sus distancias, guardan igual proporción que las consonancias musicales, aseveran que el sonido proveniente del movimiento

circular de las estrellas corresponde a una armonía.

Se trata de la denominada música de las esferas o armonía de las esferas, comentada

También por Platón en La República.

 Algunas ideas de Peter Sloterdijk:

-Mientras los hombres no pierdan las ilusiones habrá otras ideologías que sustituyan a las viejas.

-Berlín se ha convertido no sólo en la capital económica de Europa sino también en la capital cultural.

-La “tercera Edad de la humanidad la comparo con la navegación en tanques gigantes que dada sus exageradas dimensiones casi no puede maniobrar. Así no navegamos hacia el futuro, estamos sentados en la cubierta de un barco enorme y esperamos que este no choque con ningún iceberg.

- Todo ser viviente superior necesita un mecenas. La primera mecenas es la madre, vivimos en su cuerpo nueve meses como en un oscuro hotel de cinco estrellas.  Después aparecen  otros mecenas en el escenario, padres, profesores, modelos, los clásicos.  ¿Sabía que los poetas son patrocinadores de sus naciones?

- Si fuera un animal me gustaría ser un elefante, probablemente mejor uno indio que uno africano. Tiene unas patas muy feas pero un paso suave. La nariz está más allá del bien y del mal y su memoria es fuera de lo común. Lo mejor de los elefantes es que son queridos a pesar de ser grandes.

 Del diario de Emile Cioran:

Sin Bach, Dios quedaría disminuido. Sin Bach, Dios sería un tipo de tercer orden. Bach es la única cosa que te da la impresión de que el universo no es un fracaso. Todo en él es profundo, real, sin teatro. Después de Bach, Liszt resulta insoportable. Si existe un absoluto, es Bach. No se puede tener ese sentimiento con una obra literaria, hay textos, pero no son formidables. El sonido lo es todo. Bach da un sentido a la religión. Bach compromete la idea de la nada en el otro mundo. Cuando escuchamos su llamada, no todo es ilusión, pero Bach es el único que lo hace. Fue un hombre mediocre en su vida. Sin Bach, yo sería un nihilista absoluto. (p. 160)queridos a pesar de ser grandes. 

Bach. Cantata BWV 147. 8


La mano del Todopoderoso
toca los misterios de la tierra.
Juan hubo de llenarse del espíritu,
el lazo del amor le llevó,
ya en el vientre de su madre
a conocer al Salvador
aunque todavía con su boca
no podía nombrarle.
Se movió, brincó, se agitó,
mientras Isabel contaba el milagro,
mientras la boca de María hacía la ofrenda de sus labios.
Si vosotros, creyentes,
notáis la debilidad de la carne,
si vuestros corazones arden de amor
y aun así vuestras bocas
no proclaman al Salvador,
entonces es Dios quien con su poder
os dará fuerzas,
hará surgir el poder del espíritu en vosotros,
sí, gracias y alabanzas
saldrán de vuestras lenguas.