Desde Lima, un relámpago de azul-cielo o azul-mar en nuestra mente o en nuestro corazón que ansían la belleza. Cuentos, poesía, música, cine, reflexiones, teatro, viajes, fotografía, entrevistas, danza y más.
jueves, 29 de septiembre de 2016
Stan Getz & Joao Gilberto - Getz/Gilberto (1963)
Paul Desmond – Pure Desmond (1974).
saxofonista estadounidense de jazz. Fue una figura representativa de la corriente principal del jazz y del cool
"AÑOS DE SOLEDAD"-Astor Piazzolla y Gerry Mulligan - Reunión Cumbre (1974).
El rumor del agua iba tapando esa voz
La Opera que se daba en este teatro era tan especial que solo podrían verla aquellos que llegasen nadando hasta la sala y pudiesen mantenerse a flote sin que las corrientes los llevasen. La gente sabía que habían sido escogidos los mejores cantantes del mundo y que lo máximo que alcanzarían a escuchar serían unas cuantas notas de la canción tan triste que un tenor o una soprano estuviesen lanzando. De todos modos insistían en nadar hacia el teatro, a contracorriente, tal vez porque alcanzaban a oír alguna voz delicadísima que parecía que iría a mostrarles una epifanía. Era extraño ver los palcos vacíos, la desaparición de las butacas que antes siempre estaban llenas de espectadores ávidos por contemplar lo que ahí sucedería. El rumor del agua iba tapando esa voz.
artista Pablo Genoves.
artista Pablo Genoves.
Ana Rossetti
ATRÉVETE Y SUCEDERÁ
- IMAGINA la oscuridad.
- El horror dispara sus minutos a la velocidad de la metralla.
- Las sirenas crecen como aullidos de chacales,
- los gemidos retumban entre los escombros, clavan sus esquirlas.
- Imagina tus lágrimas como bayonetas,
- desahuciadas de todo consuelo, de toda piedad.
- Refugios rebosando de miedo, temblando de miedo
- mientras los cadáveres elevan sus montañas,
- mientras los bombarderos gotean constelaciones en las aceras.
- Imagina el aire entrándote, invadiéndote de muerte.
- Se pulverizan árboles y bibliotecas;
- se desgarran cuerpos y muros,
- se mutilan recuerdos y palabras;
- se siembran minas, terrores y esqueletos de pájaros.
- Imagina la orfandad de las cosas. El llanto de las cosas.
- Imagina cómo los héroes se envuelven en capas escarlatas.
- Cómo los verdugos despliegan alfombras escarlatas.
- Cómo las víctimas se ahogan en manantiales escarlatas.
- Y cómo el espanto, la venganza, el odio
- ganan batallas en tu corazón sobrecogido.
- Estás en medio del recinto inexpugnable del pánico.
- Y eres tú quien orquesta los crímenes.
- Porque has sido tú.
- Tú, que eres capaz de imaginar,
- de sentir todo lo que imaginas,
- de fabricar todo lo que sientes,
- de construir realidades con los sueños
- quién ha dado vida al horror.
- Por eso, atrévete a cambiar la estructura
- del mundo
- y donde dices temor di esperanza
- porque las lágrimas también son de alegría.
- Porque la sangre también es nacimiento.
- Porque la belleza también es sobrecogedora
- y el amor un potente estallido.
- Por eso, atrévete.
- Apacigua tu mente,
- ilumina tus ojos,
- imagina justicia.
- Imagina consuelo.
- Imagina bondad.
domingo, 25 de septiembre de 2016
Al correr de la pluma, 3
Al correr de la pluma 3
Hacer de un viernes un día de fiesta para dos. Entregarse a
la cocina a manera de meditación, las manos y la mente creando el plato que
alegrará el corazón.
Saber que mi amiga está en Viena conociendo a la hermana de
su maestro, escuchando palabras que ella luego entregará como quien entrega el
fuego que bota chispas, instantes, trozos de luz.
Que invento extraordinario las rosas rojas. Nada mejor para
expresar lo que siento, el deseo intenso de vida esplendorosa.
Conozco una mujer, la vida me la pone por delante y me
deslumbro, su sonrisa es un descubrimiento y magnifico su tono de voz en el que
se adivina una vida delicada, unos brazos abiertos. Estoy encantada escuchando las
palabras que elige, su pensamiento tan fino, que traduce una fuerza interior protegiéndola.
Hay bondad en las personas y el contacto con ellas me hace
participar de algo más grande, de una unidad a la que siempre he deseado
pertenecer o volver.
Llegan a nuestra vida sorpresas, hoy aparece Buster Keaton,
el cómico mudo del que mi padre hablaba y veo ternura en su personaje.
Ibamos a ir al teatro, pero no, a
pesar de tener las entradas compradas cambiamos de planes y vamos a comer con
los amigos, que agradable conversar, conocernos hace ya muchos años, no tener
que definirnos, ni pronunciar un código de nuestras creencias. Recuerdo el
hermoso texto de Antoine Saint Exupery sobre la amistad: En tu casa puedo
entrar sin vestirme con un uniforme, sin someterme a la recitación de un Corán, sin renunciar a nada de mi
patria interior. Junto a ti no tengo ya que disculparme, no tengo que probar
nada. Te estoy agradecido porque me recibes tal como soy. ¿Qué he de hacer
con un amigo que me juzga?
Nos juntamos unas amigas con las amigas de una
de ellas, la que cumple años. Todo funciona como un engranaje perfecto, tenemos
mucho en común, el aprendizaje de los años, el gusto por la belleza, la
perseverancia en aquello que nos gusta, la pintura, la fotografía o la
escritura. Pero por encima de todo el deseo de pasar un buen momento. Es un
almuerzo que venimos haciendo hace años, cada una aporta algo, la dueña de casa
hace el plato de fondo y las demás llegamos con una botella de vino, la
ensalada, un rico queso, paté, el postre. Disfrutamos con todos nuestros
sentidos. Es una red que sostiene y amplía.
Henry Miller tiene un libro sobre los amigos,
en él dice: una vida sin amigos no es digna de ese nombre, por confortable y
segura que sea. Y cuando digo amigos quiero decir amigos. No todo el mundo
puede serlo. Debe tratarse de alguien que esté tan apegado a uno como la propia
piel, alguien que imprima color, emoción y sentido a tu vida. Es como el
reverso del amor, pero incluyendo el amor mismo. Y también: un amigo te
proporciona cien ojos, como la diosa Indra. A través de los amigos uno vive
incontables vidas; ve el mundo en otras dimensiones; vive cabeza abajo y de
dentro a afuera.
Corre la pluma pero también me invita a buscar
entre mis papeles, en los que tengo cerca sobre la mesa y aparece Groucho
Marx: “Estos son mis principios; si
no les gustan, tengo otros.” “He pasado una noche absolutamente maravillosa,
pero no ha sido esta.” El humor que
nos hace sonreír unas veces y otras soltar carcajadas, llorar de risa. Bergson
dice que el humor existe para que no perdamos nuestra humanidad. ¿Qué nos da
risa? Lo humano nos hace reír. La risa necesita un eco, alguien que sea nuestro
cómplice, que nos acompañe, que entienda aquello que ha despertado nuestro
humor. La risa nos quita peso, nos aligera. Nos da risa lo absurdo, lo inesperado.
Hay gente a la que nada le da risa. Nos
dan risa cosas distintas. De acuerdo a nuestros intereses y nuestra
inteligencia.
El cómico mudo que más risa le daba a mi papá
era Harold Lloyd. Veo “ La Escena del Reloj “ y lo comprendo. Trepado
sobre un edifico hace piruetas para no caer.
Experto en proezas físicas. Reímos ahora de cosas distintas.
Benjamin Clementine - London
ENTREVISTA (2015)
BENJAMIN CLEMENTINE
Buena historia, buen músico
Por Juan Manuel Freire
Autodidacta. Homeless durante un tiempo. Aficionado a tocar el piano de cola con los pies descalzos. Benjamin Clementine parece un personaje interesante con una gran historia, pero, además de eso, es un músico e intérprete a considerar, en algún lugar (de difícil descripción) entre Nina Simone y el Léo Ferré en modo spoken word. Juan Manuel Freire habló con esta revelación de la música inglesa meses antes de que le fuese concedido el Mercury Prize 2015.
En ocasiones, una buena historia parece imponerse a una buena música. Adquiere tanto protagonismo que, al final, las canciones parecen lo de menos, y lo importante es el personaje que las toca. Cuando se habla del músico inglés Benjamin Clementine, se habla, sobre todo, de su historia: cómo dejó la escuela a los 16, tuvo un encontronazo con su familia y escapó de Edmonton para acabar homeless en Candem; cómo dos años después, ya en París, siguió durmiendo en las calles, antes de vivir en un hostal.
“Puedes vivir sin casi nada. Y puedes tener fe, aunque no tengas nada. Al final siempre habrá un mañana. No es algo que le desee a nadie, pero es una de las razones por las que mi música es como es”
Por mucho que le disguste que solo le pregunten sobre ello, Clementine admite la importancia de esa experiencia, la de vivir en la calle, en su música y, sobre todo, su forma de cantar, en la que aún resuena la desesperación de aquellos días. “Esa clase de vida formó mi espíritu”, explica. “Es algo que ha influido en mi forma de ver la vida y el mundo. ¿Sabes? Puedes vivir sin casi nada. Y puedes tener fe, aunque no tengas nada. Al final siempre habrá un mañana. No es algo que le desee a nadie, pero es una de las razones por las que mi música es como es”.
Durante un tiempo, Clementine cantó versiones a cambio de alguna moneda suelta en la estación de metro de Place de Clichy. “Era una forma de ganarse la vida. Yo solo quería un mañana. Si no haces nada, empiezas a pensar en la muerte como una opción”. Fue en el metro donde lo descubrió un amigo de Matthieu Gazier, cofundador del sello Behind, primer mánager de Clementine.
Con buen olfato, Gazier no dejó escapar a un artista del que se ha llegado a decir que es una versión
lunes, 19 de septiembre de 2016
domingo, 18 de septiembre de 2016
Al correr de la pluma- 2
La pregunta clave era ¿quién soy? cambia ahora por ¿qué siento? ¿qué quiero? Somos como un niño recién nacido al que
tenemos que estar mirando atentos, cuidando sus gestos, sus reacciones,
adivinando sus deseos. Entonces, ¿por
qué no dejar que crezca un poco como si viviéramos en el campo y fuese el
viento el que nos cuida, el sonido de los pájaros el que nos acompaña, los
árboles los que nos proteger con su
sombra?
Pedro Mairal en un Ted habla de la fuerza de la lengua, de
aquello que somos capaces de hacer con nuestras palabras, levantar y humillar,
acariciar y espantar. Transmitir nuestros miedos y también sembrar esperanza. Vivimos adentro del lenguaje, dice.
Somos lenguaje.
Que la fuerza de la lengua los acompañe.
En el conversatorio después de la obra de teatro Dinamo cuando alguien del público dio
una interpretación de lo que había sucedido en el escenario, la directora le
respondió:
— Eso es. Lo que tú crees, es. Dándole gran importancia a la interpretación. Experimentamos nuestra descripción de las
cosas y no las cosas en sí mismas.
Traducimos con nuestro lenguaje todo lo que vivimos, sentimos, anhelamos
y vemos. Cada quien ve algo distinto.
También se habló de la incomunicación y podría pensar que es
imposible comunicarnos, que logramos comunicar solo una partecita de lo que
queremos decir o traducir.
La pelota que arrojé
cuando jugaba en el parque aún no ha tocado el suelo. Dice Dyland Thomas.
Seguimos en la infancia, una parte nuestra todavía habita en ese jardín en el
que fuimos tan felices, el paraíso al que deseamos siempre volver.
Haruki Murakami cuando de noche se pregunta: —¿Quién soy? ¿Cómo
soy en esencia? ¿Quién lleva las riendas de mi vida?— Siente pánico. El no
tener respuestas a nuestras preguntas nos espanta. Tal vez madurar sea aprender a vivir sin
tener respuestas para las preguntas fundamentales de nuestra vida. Me pienso a mí misma.
Cuando nace una criatura, un niño desnudo, no tiene conciencia
de que se irán creado hilos que lo
unirán a las demás personas. Que desde
ya tiene relaciones que deberá mantener y cuidar durante toda su vida, sus
padres, sus hermanos, y la lista irá aumentando, los amigos, el esposo, los
hijos, los nietos, personas que serán importantes en su vida, de las que él será
responsable.
Un cuadro
de Lucio fontana me hace escribir: Un tajo abierto. Por ahí respira. Se
rompe la tensión de la tela. Es también la cortina que cubre una escena, en
cualquier momento aparecerá una mujer por el tajo y recitará un pequeño poema
que tendrá como virtud el despertar nuestro llanto.
¿Qué es mejor matar el tiempo o hacer tiempo?
A Liliana Herrero la conocí en Buenos Aires, cantaba con voz
profunda, de mujer que ha vivido, que ha bebido, que ha fumado. Cantaba música
folclórica, cantaba Naranjo en Flor. Hoy vi su nombre y la escuché y fue como
si estuviese otra vez de noche, en el bar, esperando que Liliana aparezca y
cante. Primero hay que saber sufrir
Después amar, después partir
Y al fin andar sin pensamientos…
Después amar, después partir
Y al fin andar sin pensamientos…
Las palabras crecen en el silencio. Si hiciéramos un
experimento y guardáramos silencio por diez segundos, escucharíamos nuestro
silencio.
Un abrazo profundo dado por primera vez que contenía la vida
entera, lo no expresado, lo desconocido.
Pase usted señora nube
Fueron días de días intentando convencerla. Quería que pase
a mi castillo, que descanse un poco, podría dormir unas horas y luego si así lo
deseaba tomar una copa de vino y conversar.
Quisiera que me cuente lo que ve desde allá arriba en su largo viaje atravesando la tierra de los hombres.
—¿Siempre la soledad, el dolor, los malentendidos, esas lagrimas?
—¿O también la fiesta, la danza, distinta música del amor?
Quisiera que me cuente lo que ve desde allá arriba en su largo viaje atravesando la tierra de los hombres.
—¿Siempre la soledad, el dolor, los malentendidos, esas lagrimas?
—¿O también la fiesta, la danza, distinta música del amor?
—Pase usted señora nube. Tome asiento.
pablogenovés #fotografía
Miniaturas ensambladas Joseph Cornell
http://www.20minutos.es/noticia/2491529/0/joseph-cornell/miniaturas/ensamblajes/
Cuando murió en 1972, aparentemente de un ataque al corazón —nadie se
interesó por conocer las causas exactas— a los pocos días de haber cumplido 69
años, Joseph Cornell era un paria social. Sin dinero y refugiado en el sótano
de la humilde casa familiar del barrio neoyorquino de Queens, vivía de pequeñas
sumas que obtenía de aquí y de allá vendiendo sus creaciones artísticas:
pequeñas cajas de madera con uno de los lados cubierto por un cristal en cuyo
interior construía fascinantes visiones con materiales que recolectaba en las
calles. Fotogalería 6 Fotos Los 'ensamblajes' en miniatura de Joseph Cornell
Cornell utilizaba a veces las cajas como mostradores para vender café y trozos
de tarta a los viandantes. Esas obras, recreaciones de mundos imaginados,
homenajes al Renacimiento y la belle époque o visiones surrealistas, se cotizan
hoy como obras maestras del assemblage, que se podría traducir por ensamblaje,
la disciplina hermana del collage que añadía a éste el valor de la
tridimensionalidad. 'Pasión por conocer el mundo' La Royal Academy of Arts de
Londres organiza una antología sobre Cornell. La titulan, muy acertadamente,
Wanderlust (Pasión por conocer el mundo) y reúne nada menos que 80 obras de la
producción del artista estadounidense. La muestra, entre el 4 de julio y el 27
de septiembre, es la primera de Cornell en Europa en los últimos 35 años. Las
obras maestras en miniatura de Cornell tienen el poder de transformar los
objetos cotidianos que el artista recogía en sus caminatas en tesoros
fascinantes. Al contrario que los artistas outsider, con los que en ocasiones
ha sido erróneamente emparentado, el autor no se movía por impulsos
inconscientes, sino que desarrollaba temas por los que sentía predilección:
hizo cajas dedicadas a la astronomía, el cine, la literatura, la ornitología y,
sobre todo, la cultura europea, desde el ballet romántico al arte de la Italia
renacentista. Cuidaba de su hermano, con parálisis cerebral, y recolectó
decenas de miles de objetos Autodidacta —nunca tuvo dinero para matricularse en
academias y trabajó en fábricas textiles para contribuir al cuidado de su
hermano con parálisis cerebral— pero esponjoso y con un altísimo grado de sensibilidad
artística, el coleccionismo al azar era el eje central del trabajo de Cornell.
Reunió una vastísima variedad de eclécticos objetos de papel, metal, madera y
otros materiales. Llegó a disponer de decenas de miles, los identificaba y
numeraba y con ellos construía cajas de sombras, como llamaba a los
ensamblajes. Amigo de Duchamp Aunque en vida no fue tenido en cuenta por los
circuitos mercantiles del arte, Cornell tenía amigos entre los creadores de
vanguardia. Mantuvo contactos y trabó largas relaciones con artistas
surrealistas, neoexpresionistas y conceptuales como Marcel Duchamp, Robert
Motherwell y Dorothea Tanning, esposa del surrealista Max Ernst. Nunca mostró
interés en moverse de su pequeño universo de Queens Pero Cornell nunca mostró
interés en moverse de su pequeño universo de Queens y optó por viajar por el
mundo a través de los montajes que confeccionaba. La paradoja es que su obra se
considera hoy un ejemplo de reinterpretación vanguardista de la historia del
arte y alcanza cotizaciones millonarias. Llevaba detallados diarios de su vida
y obras Wanderlust está organizada en cuatro secciones temáticas relacionadas
con la forma de trabajo de Cornell, que llevó detallados diarios de su vida y
cada una de sus obras : Play & Experiment (Juego y experimento), Collecting
& Classification (Coleccionismo y clasificación), Observation &
Exploration (Observación y exploración) y Longing & Reverie (Añoranza y
sueños). Las 'Maquinas tragaperras de los Medici' permiten la interacción del espectador
Las obras seleccionadas para la antología contienen piezas del temario sobre el
que giraba la obra de Cornell, con obras de las series más famosas: Museos,
Aviarios, Conjuntos de burbujas de jabón, Hoteles y Maquinas tragaperras de los
Medici. Este último grupo de ensamblajes permite la interacción del espectador.
También se proyectarán algunos de los cortos de cine experimental que Cornell
rodó con un tomavistas casero de formato súper ocho.
La maravilla de un buen circo RASPOSO - PARFUMS D'EST
Cuando veo este circo descubro que si me gustan los circos. Este es intimo, creativo, mágico. A disfrutarlo!
Esteban Morgado-Naranjo en flor (canta Liliana Herrero).
La conocí en Buenos Aires, una artista espectacular!
Un poema de María Negroni
(canon inversus)
la rosa es
sin por qué florece
Angelus Silesius
sin por qué florece
Angelus Silesius
una mujer
espera
a la orilla del río
para decir lo que no sabe
espera
a la orilla del río
para decir lo que no sabe
y el río la ve
y no la ve
y ella
en su desnuda inexperiencia
a punto de llegar
a lo que busca
eso
que tal vez podría decir
pero no sabe
querer
y no la ve
y ella
en su desnuda inexperiencia
a punto de llegar
a lo que busca
eso
que tal vez podría decir
pero no sabe
querer
canta
canta como dormirse
en el regazo del agua
que la escribe
como llamando
al río de su cuerpo
que calla de deseo
en la indecisa noche
que lo inspira
canta como dormirse
en el regazo del agua
que la escribe
como llamando
al río de su cuerpo
que calla de deseo
en la indecisa noche
que lo inspira
y así
en la medida de las cosas
espera
lo que ansiaría preferir
en la medida de las cosas
espera
lo que ansiaría preferir
un líquido temblor
una música incumplida
para saber
qué dice
cuando dice
no saber
una música incumplida
para saber
qué dice
cuando dice
no saber
otoño en la ribera
abiertamente noche
abiertamente noche
no hay
más historia que ésta
más historia que ésta
una mujer que invade
la página nerviosa del deseo
como una muerte atenta
a lo que vive
dentro de ella
la página nerviosa del deseo
como una muerte atenta
a lo que vive
dentro de ella
esa impaciencia
por ser lo que sería
si el corazón hablara
tranquilo en su orfandad
por ser lo que sería
si el corazón hablara
tranquilo en su orfandad
y el río la ve
y después no la ve
y ella
que ignora lo que supo
sin por qué la inverosímil casa
de las cosas
y después no la ve
y ella
que ignora lo que supo
sin por qué la inverosímil casa
de las cosas
canta
está cantando ahora
como emprender un vuelo
hacia sí misma
está cantando ahora
como emprender un vuelo
hacia sí misma
y el río se va
se va la pena escrita
llevándose su imagen
a las tierras del mar
donde ella
todavía no nació
y es ya
una desinencia
se va la pena escrita
llevándose su imagen
a las tierras del mar
donde ella
todavía no nació
y es ya
una desinencia
Almas especiales
Hay almas a las que uno tiene ganas de asomarse, como a una ventana llena de sol.” - Federico García Lorca
domingo, 11 de septiembre de 2016
Notas al corre de la pluma
Notas al correr de la pluma:
Ayer me anunciaron la primavera. El 21 de septiembre se acerca. Pasa el tiempo pero igual el tiempo es solo una convención y la verdad no existe. Hoy un amigo me hacía acordar a Lucho León Herrera que decía que él no moriría nunca, porque ese que moriría cuando muriese ya no sería él. Mi amiga Sarita me recomienda una película de amor y literatura en Netflix que se llama Eun gyo y también La Musa, todavía estoy impactada después de haber visto en Sala de Parto, una obra argentina de Timbre 4 que se llama Dínamo. Entrar en contacto con María Negroni escritora argentina, de Rosario, me abre cien puertas y quiero entrar a todas porque soy curiosa y se habla de temas que me interesan como las colecciones, las muñecas, las cajas. ¡Cuánto que aprender, cuanto por ver, cuanto por leer! ¿Qué hacemos si solo disponemos de unas horas, reducidas, porque además tenemos que vivir la vida real?
Dice Tomás Eloy Martínez que sus padres lo castigaron un día prohibiéndole leer, tampoco podía ir al cine, durante un mes, entonces decidió contarse cuentos a sí mismo y se puso a escribir un cuento de un chico que se mete en una estampilla de Madagascar abandonando a sus padres y ahí, lejos, se dedica a ver y leer todas las películas y libros posible, libre, sin que nadie le diga no.
Recuerdo que hoy es 11 de Septiembre y temo un nuevo
atentado, ya estamos acostumbrándonos como nos acostumbramos a vivir en medio
de bombas y torres derrumbadas en época de Abimaél Guzmán. En la última clase leyendo a Rosa Montero en
uno de sus artículos descubrimos que el peso del cerebro de las ballenas es
mucho mayor que el nuestro y que según ley científica debía ser más inteligente
que el hombre, pero lo que nos dice Rosa es que son más bondadosos que es la
suprema manifestación de la inteligencia y que en lugar de destruir, acarician
y juegan.
A veces apunto una frase, como está por ejemplo: ¿Quién eres tú, ese puñado de ambiciones, anhelos y sueños? Y lo tengo como perteneciente a un escritor en este caso a Milosz, escritor lituano pero busco y chequeo y no puedo constatarlo. Y después hay otra línea que dice: No merece el castigo de la agonía prolongada. Nuestra mente no graba por qué hemos apuntado eso, qué nos interesó, qué quisimos extraer de esas palabras, ha perdido su significado pero igual ejerce un poder perturbador que me hace volver a ellas curiosa.
Se discutió ayer si pensamos solo con palabras, y me llamó la atención que sostuvieran que sí, que para que sea pensamiento debía estar constituido por palabras, pero yo recordaba haber leído que cada uno tiene su propio lenguaje interno, único, casi químico, que luego traducimos para que los otros nos entiendan. Tendré que investigar para tener un conocimiento más certero porque hasta ahora son solo especulaciones sin sustento.
Hemos tenido dos días de sol, como si de verdad tuviésemos la primavera en la puerta y luego el verano en donde todo es distinto y la vida se convierte en ir a mirar el mar y todo lo que contiene, la escritura de pájaros en la orilla, las huellas de espuma que deja el agua que se acerca y retira, los infinitos granos de arena que son joyas diminutas, troceadas por el viento y ese tiempo que no existe pero igual hace su trabajo.
Somos recolectoras, de eso no hay duda. Entre lo que
recolecté esta semana encontré la imagen de un hada pequeña que compartí con
los amigos. No demoraron en preguntar qué clase de hada era y por lo que tenía
en la bolsita. En un instante respondí que vivía en un bosque cercano, no me
pareció extraño porque toda mi infancia la pase viviendo muy cerca de un
bosque. Lo del contenido de la bolsa no fue tan fácil porque me preguntaron si
eran mensajes, no, me dije, no lo son,
Una de mis amigas aseguró que se trataba del bosque de las mariposas y
sí, había acertado. Ya más entusiasmada les conté que todos los días se podía
ir al bosque a tomar té con las hadas y las invité a que me acompañaran.
Encantadas, encantadas, me dijeron, entonces les
confesé que en la bolsita traían alegría y risas y ellas empezaron a reírse.
Polvo de luna, dijo una de ellas, la más
alta, y tres estrellas, y besos y todas reímos. Ya estábamos en trance.
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Notas.- Cecilia Bustamante de Roggero,
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Amistad
Esta foto es para mi un símbolo que me hace recordar lo que sentí por mis amigos cuando era chiquita. Me gusta que no se vean las caras y me encanta el abrazo, el estar juntitas, mirando a la vez el mundo, descubriéndolo. Conservo, gracias a Dios, algunas amigas de esa época, a una de ellas, la recuperé, para gran felicidad de las dos, después de habernos distanciado porque viajó inesperadamente a Estados Unidos. La amistad de esos años sirvió de base para todas mis nuevas amistades. Cada persona me parece un mundo y el contacto con los amigos una celebración de la vida.
Alexander Calder actúa su Circus" en el Whitney Museum
Alexander Calder fue un escultor estadounidense.
Pase usted señora nube
Pase usted señora nube. Tome asiento.
La Nube © Pablo Genovés
http://www.pablogenoves.com/
Imagen vía: http://www.madriz.com/
Artista descubieto en http://cocteldemente.com/la-ruina-poetica-de-pablo...
Imagen vía: http://www.madriz.com/
Artista descubieto en http://cocteldemente.com/la-ruina-poetica-de-pablo...
Zubin Mehta constructor de catedrales musicales
Zubin Mehta nos dice: "Dirigir una sinfonía es casi un acto filosófico, esotérico. No hay historia, sólo construcción. El director de Brahms o de Beethoven no está contando una historia, sino que está contribuyendo a que se ponga en pie una catedral musical. Mi deber es que con mi amor, mi conocimiento de esa música y mi trabajo con los músicos se construya esa catedral".
Zubin Mehta (Bombay, India, 29 de abril de 1936) es un director de orquesta y desde 1981 es el Director Musical Vitalicio de la Orquesta Filarmónica de Israel.(Wikipedia)
Teatro Argentino en Lima en Sala de Parto: "Dinamo"
Terminamos Sala de Parto 2016 con una obra espectacular. Dinamo de Argentina. Un escenario fascinante, actores sobresalientes, música que organiza los movimientos Tres mujeres cada una con su historia, unidas en un espacio. La frustración, la comunicación y la soledad.
Magnífica como todo lo que hace Claudio Tolcachir que hemos tenido la suerte de ver en Buenos Aires. La conversación final estuvo muy rica para entender el proceso creativo de Dinamo.
Fabuloso el uso de recursos, quitando importancia a la palabra, salvo el lenguaje inventado (que parece eslavo) de Harima la refugiada, la extranjera, pero que todo entendemos por los distintos tonos de voz y gestos. Me impresionó especialmente la integración de Harima que vivre escondida en los anaqueles y en la azotea pero que poco a poco ocupa más espacio, transforma la casa rodante y tras hablar con su madre y su hijo por la computadora, en una escena muy emotiva, logra al fin la comunicación entre las tres. La voz de ADa, la dueña de la casa rodante, antigua cantante que extraña a su compañera Muriel, es bellísima. Aplausos y aplausos. Originalidad absoluta. Muchas gracias Sala de Parto, muchas gracias Timbre 4.
Magnífica como todo lo que hace Claudio Tolcachir que hemos tenido la suerte de ver en Buenos Aires. La conversación final estuvo muy rica para entender el proceso creativo de Dinamo.
Fabuloso el uso de recursos, quitando importancia a la palabra, salvo el lenguaje inventado (que parece eslavo) de Harima la refugiada, la extranjera, pero que todo entendemos por los distintos tonos de voz y gestos. Me impresionó especialmente la integración de Harima que vivre escondida en los anaqueles y en la azotea pero que poco a poco ocupa más espacio, transforma la casa rodante y tras hablar con su madre y su hijo por la computadora, en una escena muy emotiva, logra al fin la comunicación entre las tres. La voz de ADa, la dueña de la casa rodante, antigua cantante que extraña a su compañera Muriel, es bellísima. Aplausos y aplausos. Originalidad absoluta. Muchas gracias Sala de Parto, muchas gracias Timbre 4.
De Claudio Tolcachir, Lautaro Perotti y Melisa Hermida.
Actores: Daniela Pal, Marta Lubos, Paula Ransenberg.
Música en vivo: Joaquín Segade
Las preguntas de Pablo Genovés, fotógrafo - El Ruido y la Furia.
Artista nacido en Madrid, vive y trabaja en Madrid y Berlín.
Regalo de Milosz, poeta lituano
REGALO
Czeslaw Milosz
Qué día tan feliz.
Se disipó la niebla temprano, yo trabajaba en el jardín.
Los colibríes se detenían sobre las madreselvas.
No había nada en la tierra que deseara tener.
No conocía a nadie que valiera la pena envidiar.
Olvidé todo el mal acontecido.
No me avergonzaba pensar que era el que ahora soy.
En el cuerpo no sentía ningún dolor.
Al incorporarme, vi el mar azul y unas velas.
domingo, 4 de septiembre de 2016
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