domingo, 12 de abril de 2009

Fin del verano



















Estas pinturas de Kack Vettriano sirvan para ilustrar el cambio de clima, del sol esplendoroso a la neblina ( nosotros solo tenemos una garúa fina en vez de lluvia). Los expertos nos dicen que quedan aún días de sol pero ya hemos empezado a desarmar nuestro ánimo de vacaciones y a disponernos a empezar a vivir ese otro tiempo que nos pide estar adentro, más tranquilos, más concentrados.
Jack Vettriano Escocia

Espacio privado



Para Manuel Vicent en su artículo de hoy en el diario El país de Madrid la cabaña es el lugar al que uno desea volver para esconderse para encontrar refugio y tranquilidad, para soñar y librarse de la ansiedad o el miedo a lo que vendrá.
Tal vez para muchas mujeres la casita de muñecas

es el lugar de la memoria al que se desea volver o a las ramas altas de los árboles (nos parecían tan altas), debajo de la cama, ese otro rincón que hacíamos nuestro sea en el jardín o en una esquina de nuestro dormitorio.

Mi espacio privado en mi infancia, iba cambiando de lugar y unas veces era en la azotea desde la que podía mirar los techos de los vecinos, otras quedaba al pie de un olivo.
Conseguía abstraerme contemplando el agua que corría en una acequia, descifrando las manchas de las paredes de mi cuarto imaginando que cobraban vida o mirando las estrellas buscando hallar la que brillaba más. Ese otro espacio al que podemos acceder con solo desearlo se sigue creando para nosotros si así lo deseamos.

Acá cuelgo el artículo de Manuel Vicent:

La cabaña
MANUEL VICENT 12/04/2009

Dijo Pascal que todo lo malo que le había ocurrido en la vida se debía a haber salido de su habitación. Se trata de un pensamiento muy certero, porque, bien mirado, todos los problemas que uno arrastra a lo largo de los años se derivan del hecho de haber abandonado aquella cabaña que un día montó en el jardín cuando era niño. El mito de la cabaña sigue teniendo hoy una fuerza extraordinaria. No hay escritor, artista famoso, político, hombre de negocios o banquero sacudido por el estrés que no sueñe con retirarse durante un tiempo a vivir en una cabaña lejos del mundo. Existen cabañas de muchas clases, según el subconsciente de cada uno; las hay de indio apache, de pastor, de leñador del bosque, de pescador escandinavo, de expedicionario perdido en el desierto, de náufrago en una isla de los mares del sur. Otras adoptan la forma de castillo medieval, con almena o sin almena, recias e inexpugnables. En todos los parques públicos y en los jardines de infancia se montan cabañas para que los niños jueguen a esconderse o a protegerse de unos enemigos imaginarios. Algunas son muy lujosas, pero ninguna se parece a aquella tan maravillosa y rudimentaria que construimos, cuando éramos niños, con cuatro palitroques y una empalizada de cañas en el desván, en el patio o entre las ramas de un árbol. La seguridad que nos daba aquella cabaña se perdió junto con nuestra inocencia. Un día dejamos de jugar. A partir de ese momento quedamos desguarecidos, solos en la intemperie, lejos del mundo de los sueños, frente a unos enemigos reales. Es evidente que estamos rodeados de basura por todas partes. A cualquier hora del día nunca deja uno de ser agredido por la sucia realidad, por un acto de barbarie o de fanatismo. Pero existen seres privilegiados, que son capaces todavía de montar a cualquier edad aquella cabaña de la niñez en el interior de su espíritu para hacerse imbatibles dentro de ella frente a la adversidad. Si uno la mantiene limpia es como si estuviera limpio todo el universo; si en su interior suena Bach la música invadirá también todas las esferas celestes. Este reducto está al alcance de cualquiera. Basta imaginar que es aquella cabaña en la que de niños nos sentíamos tan fuertes.

martes, 7 de abril de 2009

La escafandra y la mariposa

No dejen de verla. Yo la tengo en video pero no la había visto, la encontré en el cable y quedé como suspendida durante los 112 minutos que dura la película.

Gregorio Marañón dice: “Vivir no es sólo existir, sino existir y crear, saber gozar y sufrir y no dormir sin soñar. Descansar, es empezar a morir”.

El personaje haciendo uso de su memoria y su imaginación decide adaptarse a su nueva y terrible condición : Sufre el síndrome de enclaustramiento, está encerrado en un cuerpo paralizado.
El director Julian Schnabel nos dice que pretende transmitir optimismo en lugar de llanto “he querido decir que hay que vivir el presente y agarrarse a la vida. Tras ver la película, uno tiene ganas de volver a casa, abrazar a sus hijos y pensar en lo afortunado que es”.


Año 2007
Mejor director Julian Schnabel Candidato
2007
Mejor guión adaptado Ronald Harwood Candidato 2007
Mejor fotografía Janusz Kaminski Candidato2007
Mejor montajeJuliette Welfling Candidata

Globos de Oro Resultado
2008
Mejor película en lengua no inglesa FranciaEstados Unidos
Ganadora2008Mejor director Julian Schnabel
Ganador2008 Mejor guión Ronald HarwoodNominado

Festival Internacional de Cine de Cannes: Premio al Mejor Director (Julian Schnabel), Gran Premio Técnico (Janusz Kaminski).

Acá el trailer:


Basada en el libro: La escafandra y la mariposa

Escrito por IÑAKI GIL Del periódico El Mundo 1997
Escribir en un abrir y cerrar de ojos

Jean-Dominique Bauby escribió un libro en un abrir y cerrar de ojos. De un ojo, más bien: el izquierdo. Era el único movimiento que el director de Elle conservó tras un accidente cerebral. Las capacidades de su mente, el ánimo y las ganas de vivir también sobrevivieron. Mediante ese guiño consiguió comunicarse y dictar un libro que agotó su primera edición -25.000 ejemplares- el día de su publicación, el jueves pasado. Bauby, que se definía a sí mismo como el mutante, murió el pasado domingo.

El libro se titula Le scaphandre et le papillon (La escafandra y la mariposa): es decir, la coraza que inmovilizó su cuerpo y el espíritu que aún podía vagabundear. Un relato del mundo hospitalario, las visitas de sus hijos, el ritmo de la luz de un faro próximo, sus recuerdos de viajes, los libros que lamentó no haber podido leer y los que le leyeron, postrado en la inmovilidad.

Bauby era periodista y, por ello, hombre agitado y cáustico. Como muchos periodistas, soñaba con un libro; iba a ser una versión de El conde de Montecristo con una mujer en el papel principal. La vida le acercó a otro personaje de la novela de Dumas: el viejo Noirtier, un paralítico que se comunicaba guiñando un ojo.

Su enfermedad -rarísima- fue bautizada por dos neurólogos anglosajones como Locked-In Syndrome, el síndrome de los encerrados en sí mismos. Originada por un accidente vascular o un traumatismo, es un cortocircuito en el tronco cerebral que rompe la comunicación entre el cerebro y las funciones motrices. A él le sobrevino el 8 de diciembre de 1995. Veinte días de coma. Varias semanas semiinconsciente. Se despertó en el hospital de Berck, en el norte de Francia. No podía comer, ni respirar sin asistencia. Sólo podía mover el párpado izquierdo y, un poco, el cuello. Una ortofonista le enseñó un alfabeto ordenado por la frecuencia de aparición de las letras. Lo repetía y él parpadeaba en la letra deseada. Un guiño le servía para asentir; dos, para decir «no».

Lo primero que dijo fue «castañas» porque pensaba que le habían puesto castañas en la boca y por eso no podía hablar. Después empezó a escribir a los amigos para decir que estaba vivo. Luego vino la idea del libro.

Bernard Fixot, presidente de la editorial Laffont, le envió a Claude Mendibil, su amanuense. En julio y agosto, cada mañana, le tomaba al dictado en la habitación 119. Letra a letra. Durante tres horas. Tres días, un capítulo.

En una entrevista -concedida a Elle por el mismo procedimiento-, recordaba: «A las cuatro de la mañana me despertaba. En la oscuridad, las palabras empezaban su danza hasta ordenarse en frases redondas. Pese a tener la sensación de llevar siempre guantes de boxeo y botas de esquí eran momentos de alegría. Cada tres o cuatro días, Claude me releía un pasaje y me sugería cortes. Nunca dudé en sacrificar una noche de cavilaciones y mañanas de dictado. La bestia tenía que quedar impecable». Palabra de director.

Bauby redactó en enero una sucinta autobiografía con igual método y humor: «Nacido en París en el 52, promoción baby boom. Conoció los castigos en el cole. Después de breves Humanidades y un breve paso por el maoísmo, tendencia Marcel Proust, aprendió periodismo en Le Quotidien de Paris, donde debutó el día de la muerte de Pompidou. Participó en la aventura de Le Matin y en Paris-Match para borrar pistas, su ocupación favorita. En 1991, aprovechando el lío de la Guerra del Golfo, se convirtió en director de Elle. Desde el 8 de diciembre del 95 lleva una existencia totalmente inédita; minusválido para unos, mutante según él mismo. Sigue siendo padre de dos hijos hermosos a los que ha dedicado Le scaphandre et le papillon».

Jean-Dominique Bauby, periodista, de 44 años, murió el 9 de marzo en un hospital de París.

domingo, 5 de abril de 2009

Música que envuelve





Un comentario del blog APOLOYBACO sobre ella: Cuando Shirley Horn canta, es capaz de cambiar nuestra manera de escuchar una canción. Es una de las últimas grandes damas del jazz vocal de siempre, el imperecedero, que sabe crear de una forma magistral y sutil una sensación de intimidad con el público. Ha sido reconocida en muchos ámbitos como la mejor cantante-pianista desde Nat King Cole, demostrando en todo momento una gran capacidad para combinar melodías y letras y para sacar todo el jugo a los standards inmortales.

Stabat Mater Pergolesi


Artículo copiado de Golberg El Portal de la música
En la Edad Media los cristianos profesaban una profunda devoción por la Virgen María, tanto en las iglesias del imperio oriental como en Occidente. María era afectuosa y amable, una figura humana más accesible que su hijo Jesucristo, Dios y hombre a un tiempo. El significado del Stabat Mater en el marco de la devoción católica no puede comprenderse debidamente sin esta consideración previa.
Una expresión de devoción hacia la Virgen se materializó en el rosario, que fue modelándose durante la Edad Media de forma semejante al canto de los salmos. Mientras los monjes y canónigos cantaban semanalmente unos 150 salmos durante las celebraciones litúrgicas, los iletrados rezaban el Ave María 150 veces. El rosario estaba concebido como una meditación sobre los misterios de la salvación durante el rezo del Ave María. Pero el rosario describía los misterios de la salvación en tanto que acontecimientos de la vida de la Virgen. La Encarnación —el hijo de Dios adquiere naturaleza humana— se expresaba como el anuncio del ángel Gabriel a María de que iba a concebir un hijo. La Ascensión de Cristo continuaba con la Asunción de María al cielo y su coronación como Reina.

De forma similar, junto a la celebración litúrgica del Viernes Santo, que subrayaba la Pasión y Muerte de Cristo, la devoción popular se expresaba cantando el lamento de María con motivo de su muerte, el Planctus ante nescia. Mucho más tarde, a la fiesta de la Virgen Dolorosa se le adjudicaron distintas fechas en cada diócesis, según las diversas observancias locales.

En 1727 se institucionalizó la fiesta de los Siete Dolores de la Santísima Virgen el viernes anterior al Domingo de Ramos, exactamente una semana antes del Viernes Santo. En 1817 se eligió una segunda fecha en el calendario festivo, el 15 de septiembre.

Lo que puede ser un dúo

La belleza de John Singer Sargent

Mirar más allá del objeto

Chema Madoz, fotógrafo español
Paseábamos hace un par de años por Madrid cuando ví un letrero anunciando su exposición. Había visto algunas de las fotografías de este original artista pero ver una exposición completa y en vivo y en directo me pareció realmente fabuloso. La manera de combinar elementos creando otro totalmente nuevo y sorprendente. El otro ángulo del objeto, el uso incansable de su imaginación, me capturaron. Acá comparto una fotos suyas y un video en donde él mismo explica su quehacer.









Un espacio para la ilusión.

viernes, 3 de abril de 2009

La risa, ese placer


Tuve la magnífica oportunidad de quedarme a cuidar a mis nietos durante unos días.
Lo que más me gustó fue despertar a las seis de la mañana para ponernos a reír.
Mi nieta Rafaela amanece con un envidiable ánimo dispuesta a convertir en graciosa cada palabra mía, a divertirse con los sonidos, las muecas y los juegos que invento para ella.
Qué delicia escuchar reír, qué placer y entonces no queda otra que reír también y llenarse el alma de dicha, la alegría de vivir.

Encuentro en Internet estas reflexiones:
Los niños son las personas más felices que he conocido en mi vida y por eso me encanta estar con ellos. Piense como son los adultos con quienes a usted le gusta estar, y me aventuro a asegurar que son personas genuinamente alegres y positivas.

Son muchos los adultos que se toman a sí mismos tan en serio que hasta se olvidan de los momentos alegres y positivos de la vida. Como dice Norman Cousins en su excelente libro titulado The Anatomy of an Illness (La anatomía de una enfermedad): "La risa es la mejor medicina".

Usted no tiene que ser necesariamente, siempre, tan ordenado, rígido, serio y "tan adulto".

Aprenda a reír, especialmente a reírse de usted mismo. Aprenda a divertirse a veces hasta el punto de ser un poquito tonto, y medio alocado. En otras palabras, enciéndase de alegría e ilumine su vida. Cuando haga esto, el mundo entero le parecerá brillante y más hermoso. Los niños saben esto muy bien.


Efectos físicos de la risa
Ejercicio: con cada carcajada se ponen en marcha cerca de 400 músculos, incluidos algunos del estómago que sólo se pueden ejercitar con la risa.
Rejuvenecedora: rejuvenece al estirar y estimular los músculos de la cara. Tiene, además, un efecto tonificante y antiarrugas.
Facilita el sueño: las carcajadas generan una sana fatiga que elimina el insomnio.
Efectos psicológicos de la risa
Elimina el estrés: se producen ciertas hormonas (endorfinas y adrenalina) que elevan el tono vital y nos hacen sentir más despiertos.
Alivia la depresión: nos hace ser más receptivos y ver el lado positivo de las cosas.
Proceso de regresión: puede generar un retroceso a un nivel anterior de funcionamiento mental o emocional, generalmente como un mecanismo para aliviar una realidad que se percibe como dolorosa o negativa.
Exteriorización: a través de la risa las personas exteriorizan emociones y sentimientos. A veces es percibida como una energía que urge por ser liberada, sobre todo cuando necesitamos reír y la situación social no lo permite.

In treatment segunda parte



Gabriel Byrne como psicoterapeuta

Ya estan dando en Estados Unidos la segunda parte de In treatment,( considerada por muchos como la serie del año) la serie que nos mantuvo en vilo asistiendo a las sesiones diarias de psicoterapia del psiquiatra Paul Weston, ahora divorciado quien se verá envuelto en problemas legales con antiguos pacientes. Dirigida entre otros por Rodrigo García, hijo de Gabriel garcía Márquez. El espectador se convierte cinco días a la semana en un fisgón que tiene derecho a entrar en la intimidad de los pacientes y en el sagrado recinto de las confidencias.




La esperanza


¿Y cómo se prepara uno para tener esperanza?,se le pregunta a John Berger, escritor inglés y él responde:
"A ver si le vale esta receta: hay mucha gente en el norte privilegiado que se siente desesperanzada; sus condiciones de vida les han aislado; cada día saben menos sobre lo que deben compartir; han sido apartadas del disfrute de la naturaleza, no saben ni por qué las moscas vuelan... También les han convencido de que el pasado no existe. Eso les ha quitado la esperanza. Así que saque usted sus propias conclusiones sobre qué habría que hacer para recuperar las esperanzas perdidas".

Jhon Berger

"No es lo mismo la esperanza que el optimismo. El optimismo es acaso la consecuencia de un buen pronóstico, sobre la Bolsa, por ejemplo. Pero la esperanza es como la fe, sostiene a la gente incluso en la oscuridad. Es como la luz de una vela".
Decía Lewis Carroll: "Quisiera saber de qué color es la luz de una vela cuando está apagada". "Pues eso mismo es la esperanza: la luz de una vela cuando está apagada".

miércoles, 1 de abril de 2009

Alegrías

Magia de la tecnología






Recibo la foto tridimensional de mi nieta Julia que nacerá a fines de mayo. Puedo ver sus rasgos, el tamaño de su nariz, su boca, si los ojos son alargados o redondos. Increíble.
Pensar que nosotras dábamos a luz sin saber si sería niño o niña, pasábamos las noches imaginando su rostro, recibíamos al bebe en estado de éxtasis y sorpresa. ¿Era antes más emocionante? ¿O ahora el descubrimiento es igual de fascinante al ser recibido por partes de manera adelantada? Hay algo en mí que se resiste a los avances tecnológicos y una voz interior me dice que solo sabré cómo es Julia al tenerla entre mis brazos.



Buen cine
La semana pasada recibí una muy agradable invitación a la sala roja del Centro cultural de la Universidad católica a ver los cortometrajes de mi querido amigo José Carlos Huayhuaca.
Fue un acontecimiento para el mundo del cine. Estaban todos los directores peruanos y disfrutamos con esta recopilación de cortos todos de muy buen nivel, y algunos con gran sentido del humor, que tienen en común la idea de llevar la literatura ( en este caso cuentos) al cine.

La noche del Planeta


El sábado participamos de la iniciativa de apagar las luces durante una hora para celebrar a la Tierra. Tuvimos una noche llena de estrellas, prendimos velas y sirvió para sentir el placer de no hacer nada si no estar ahí tranquilamente contemplando las sombras de la noche. Un verdadero placer, casi zen.

martes, 31 de marzo de 2009

Despues de la lluvia, cielo abierto






LA LLUVIA


Bruscamente la tarde se ha aclarado

porque ya cae la lluvia minuciosa.

Cae o cayó.

La lluvia es una cosa
que sin duda sucede en el pasado.
Quien la oye caer ha recobrado

el tiempo en que la suerte venturosa

le reveló una flor llamada rosa

y el curioso color del colorado.
Esta lluvia que ciega los cristales

alegrará en perdidos arrabales

las negras uvas de una parra

en ciertopatio que ya no existe.

La mojada tarde me trae la voz,

la voz deseada,

de mi padre que vuelve y que no ha muerto.

Jorge Luis Borges







Busco entre mis papeles y encuentro este texto que se llama:


Despues de la lluvia





Todo se ha oscurecido, los insectos están ocultos tratando de no mojarse.

Hay silencio y sólo la lluvia canta hasta terminar.

De pronto en la soledad de la tarde,

aparece una mariposa que ha visto un pedacito de sol entre las nubes.

Estira sus alas y danza rompiendo tristeza y tranquilidad.

Pajaritos se asoman, una mosca se arriesga

y una mariquita se empapa en una gota de agua

que resbala cortando una flor.

Salen los demás habitantes del jardín.

El picaflor recomienza su interrumpida conversación con la retama

y la abeja va de prisa .

Ha pasado la lluvia

dejando las hojas limpias,

la tierra húmeda,

los rojos más rojos y los verdes más verdes.

Hay cielo abierto. Ce


Caida libre


No siempre caemos en un colchón de nubes. Ayer me reuní con unas amigas queridas, compañeras de colegio y una de ellas contó que en los últimos días se había caído tres veces.

A diario realizamos nuestros movimientos con sumo cuidado y vamos sorteando obstáculos para no tropezar. Sin embargo, casi todos, hemos tenido un buen sentón, unas rodillas lastimadas sino un brazo o pierna rota.Es muy frecuente que ante nuestra caida los demás se rían. No entendía por qué hasta que leí a Bergson que nos explica que esa risa es un castigo atávico para hacernos sentir ridículos y tener más cuidado la próxima vez.

Examiné entonces las conotaciones que se despiertan cuando hablamos de caer:Caído, desfallecido, andar de capa caída, afrenta, deshonra, caer en cuenta, caerse patas arriba, caerse de espanto, tentación, caer enamorado al caer la tarde, caído del palto, cae la lluvia.

Caída de agua, caída libre , caerse al suelo de la risa.

Abatirse, perder el equilibrio, darse de bruces, venir a la tierra, faltarle a uno el suelo.

Cae la noche. Desaparecer, derrumbarse, desplomarse.Extinguirse, bajar, descender.

Postrado, muerto en la lucha, amilanado, decaído.

La caída es súbita. Bajón y decadencia.

Falta, desliz, lapsus. Caída de energía, de la bolsa, de la fe.

Caída de ojos, de la cuesta, de la temperatura. El monumento al caído.

Yo fui ese caballo


Ana María Shua, escritora argentina, nos cuenta como se inició en la lectura, ese placer que te lleva a otro dimención, otro mundo, dando testimonio de su amor por la lectura.

"A los seis años alguien me puso en las manos un libro con un caballo en la tapa. Esa misma noche yo fui ese caballo.
Al día siguiente ninguna otra cosa me interesaba. Quería mi pienso, preferiblemente con avena y un establo con heno limpio y seco. Nunca antes había escuchado las palabras pienso, avena, heno, pero sabía que como caballo necesitaba entenderlas. Durante una semana pude haber sido Black Beauty pero fui Azabache, en una traducción inteligente y libre. Fui caballo de tiro y caballo de alquiler, recibí latigazos, estuve a punto de morir, fui rescatado... y llegué a la última página. Entonces, con terrible dolor, volví a mi cuerpo y levanté la cabeza: el resto del mundo todavía estaba allí. 'Deja eso que te va a hacer mal', decía mi madre. 'No se lee en la mesa', decía mi padre. Entonces descubrí que podía volver a empezar. Y otra vez fui Azabache y otra vez y otra vez.
"Después descubrí que podía ser un pirata y muchos, y la ciudad de Maracaibo y ser hombre, manatí, horror o piedra. Lo que acababa de empezar en mi vida no era un hábito: era una adicción, una pasión, una locura." Ana María Shua, escritora argentina. ("Confieso que he leído", publicado en Benjamín —Boletín de ALIJA—, N° 21, diciembre
de 1999).

De sapos y príncipes Un mini cuento de Ana María Shua

Este es el cuento de un príncipe convertido en sapo reconvertido en príncipe por el beso de una princesa con la que comete matrimonio sólo para descubrir que ella tiene —sorpresas y dulzuras de la convivencia— la costumbre extraña de atrapar mosquitos con su larga lengua,
o el cuento de una rana convertida en princesa reconvertida en rana por el abandono de un indignado desagradecido príncipe, todo depende, en fin, de qué lado se lo mire.

Ana María Shua

viernes, 27 de marzo de 2009

¿Que nos dice la mariposa?



...y porque era el alma míal'alma de las mariposas...Rubén Darío



Mariposa de sueño, te pareces a mi alma, y te pareces a la palabra melancolía. Pablo Neruda

Mariposas de jardín:

Antes había más mariposas, se nos cruzaban en nuestro camino.

Cuando no estábamos en el jardín sabíamos que ellas estaban ahí ,delicadas, sobre alguna flor o cruzando el aire para posarse un poco más allá donde todavía ilumina el sol.


Unas cuantas veces en la vida se me ha parado en el cuerpo o en la mano una mariposa haciéndome sentir elegida, como si la vida me estuviese haciendo un inmerecido regalo.

La casa de las mariposas que visité:




Tuve la suerte de visitar un mariposario en Viena Austria. En uno de los invernaderos del castillo de Schönbrunn se exhiben una infinidad de mariposas exóticas vivas durante la temporada de verano.


En el taller, estuvimos redefiniendo nuestro concepto de la mariposa.
Salió esto:

Delicadeza, belleza efímera, flor suspendida en el aire, danza de colores, ilusión, alas.
Anuncio.
Alas llevadas por el viento.
¿Dónde desaparece la belleza de la mariposa tras su muerte?
Tercipelo, susurro, tristeza, única flore que vuela.
Tal vez sigues viva.
El mundo tras la muerte de la mariposa.
La eternidad de la mariposa
Anuncio de una carta
Trae dinero
Alegría que salta
Colores que danzan
Inmodestia justificada
Revoloteo
Libertad pequeña
Primavera que se anuncia
Parpadeos
(Mariposa, ojos, párpados) Los ojos serían mariposas.
Volar alborotada
Lento latido de la oruga
Fugacidad de unas horas
Mariposa frente al espejo danzando en círculo
Un rtitual enfurecido.
Transparente, herida, violenta, intocada, rabiosa,
Polvillo dorado
Terca, coqueta, juguetona, que arriesga quemarse, mariposa dorada, del fuego.


Mariposa de Obsidiana de Octavio Paz


Mataron a mis hermanos, a mis hijos, a mis tíos. A la orilla del lago Texcoco me eché a llorar. Del Peñon subían remolinos de salitre. Me cogieron suavemente y me depositaron en el atrio de la Catedral. Me hice tan pequeña y tan gris que muchos me confundieron con un montoncito de polvo. Sí, yo misma, la madre del pedernal y de la estrella, yo, encinta del rayo, soy ahora la pluma azul que abandona el pájaro en la zarza.
Bailaba, los pechos en alto y girando, girando, girando hasta quedarme quieta; entonces empezaba a echar hojas, flores, frutos. En mi vientre latía el águila. Yo era la montaña que engendra cuando sueña, la casa del fuego, la olla primordial donde el hombre se cuece y se hace hombre.
En la noche de las palabras degolladas mis hermanas y yo, cogidas de la mano, saltamos y cantamos alrededor de la I, única torre en pie del alfabeto arrasado. Aún recuerdo mis canciones:
Canta en la verde espesurala luz de garganta dorada,la luz, la luz decapitada.
Nos dijeron: la vereda derecha nunca conduce al invierno. Y ahora las manos me tiemblan, las palabras me cuelgan de la boca. Dame una sillita y un poco de sol.En otros tiempos cada hora nacía de vaho de mi aliento, bailaba un instante sobre la punta de mi puñal y desaparecía por la puerta resplandeciente de mi espejito. Y yo era el mediodía tatuado y la noche desnuda, el pequeño insecto de jade que canta entre las yerbas del amanecer y el zenzontle de barro que convoca a los muertos. Me bañaba en la cascada solar, me bañaba en mí misma, anegada en mi propio resplandor. Yo era el pedernal que rasga la cerrazón nocturna y abre las puertas del chubasco. En el cielo del Sur planté jardines de fuego, jardines de sangre. Sus ramas de coral todavía rozan la frente de los enamorados. Allá el amor es el encuentro en mitad del espacio de dos aerolitos y no esa obstinación de piedras frotándose para arrancarse un beso que chisporrotea.
Cada noche es un párpado que no acaban de atravesar las espinas. Y el día no acaba nunca, no acaba nunca de contarse a si mismo, roto de monedas de cobre. Estoy cansada de tantas cuentas de piedra desparramadas en el polvo. Estoy cansada de este solitario tronco.
Dichoso el alacrán madre, que devora a sus hijos. Dichosa la araña. Dichosa la serpiente, que muda de camisa. Dichosa el agua que se bebe a sí misma. ¿Cuándo acabarán de devorarme estas imágenes? ¿Cuándo acabaré de caer en esos ojos desiertos?
Estoy sola y caída, grano de maíz desprendido de la mazorca del tiempo. Siémbrame entre los fusilados. Naceré del ojo del capitán. Lluéveme, asoléame. Mi cuerpo arado por el tuyo ha de volverse un campo donde se siembra uno y se cosechan ciento. Espérame al otro lado del año: me encontrarás como un relámpago tendido a la orilla del otoño. Toca mis pechos de yerba. Besa mi vientre, piedra de sacrificios. En mi ombligo el remolino se aquieta: yo soy el centro fijo que mueve la danza. Arde, cae en mí: soy la fosa de cal viva que cura los huesos de su pesadumbre. Muere en mis labios. Nace en mis ojos. De mi cuerpo brotan imágenes: bebe en esas aguas y recuerda lo que olvidaste al nacer. Yo soy la herida que no cicatriza, la pequeña piedra solar: si me rozas, el mundo se incendia.
Toma mi collar de lágrimas. Te espero en ese lado del tiempo en donde la luz inaugura un reinado dichoso: el pacto de los gemelos enemigos, del agua que escapa entre los dedos de hielo, petrificado como un rey en su orgullo. Allí abrirás mi cuerpo en dos, para leer las letras de tu destino.









Recientes investigaciones han demostrado que en Perú hay más de 3,700 especies de mariposas, es decir, el 20 por ciento de todas las mariposas que existen en el mundo.

miércoles, 25 de marzo de 2009

La literatura es un instrumento de vida



Andrés Neuman, ganador del premio Alfaguara dice:

“Empecé a escribir, sencillamente, porque me di cuenta de que así iba a ser mucho más feliz”, explica, y añade: “Yo era un niño cuando comencé a hacerlo, no era un niño feliz, tenía rencor a la vida, tenía reproches que hacerle y, de pronto, escribiendo, me siento agradecido; escribiendo el rencor se convirtió en gratitud”, confiesa.

Tras este descubrimiento, Neuman escribió sin descanso. No imaginó que “se convertiría en escritor” pero “sí que escribiría”. Estaba todavía en el instituto cuando se animó a presentar un cuento a concurso de la editorial Alfaguara. “Yo escribía con dos deditos en la máquina de escribir, tardaba horas, corregía, tachaba..., me comportaba como un auténtico escritor, pero sólo para mí”, detalla.

Ahora Andrés Neuman ya es un escritor para todos y, además, muy cercano a vosotros. Forma parte de los programas de animación a la lectura del Ministerio de Educación y también participó en los talleres de la Junta de Andalucía. “Voy a los institutos, les leo cuentos, poemas, hablo con los alumnos, pero no en plan solemne, yo les cuento cómo comencé a escribir”, explica. “Intento hacerles ver que la Literatura no es una asignatura sino un instrumento de vida, una mirada que te puede servir para todo”, concluye.


ABRA 2009


A partir del 15 de Abril, los martes de 11 a 1, en mi casa acá en la Molina comenzaremos el taller ABRA 2009, de lectura y escritura. Un espacio divertido creado para disfrutar con la literatura y comenzar a escribir. Cualquier otra información, mandar un correo a Ceroggero@speedy.com.pe

martes, 24 de marzo de 2009

Crisis: Este es mi padre muy amado






Mi hija Chiara me manda este youtube tan emocionante. Los papeles invertidos, no el padre promocionando al hijo si no el hijo al padre en tiempos de crisis.
Los vínculos de familia son los más importantes de todos. Los que existen entre padres e hijos son fuertes y duran hasta la muerte.


Un adolescente promociona en Youtube las capacidades de su padre en paro.

El conmovedor vídeo que un chico estadounidense de 14 años ha hecho sobre las capacidades de su padre, actualmente en paro, llevaba el lunes más de 59.000 visitas en la 'web' de Youtube, además de haber conseguido varias entrevistas de trabajo para su progenitor.

Cuando la economía comenzó a hundirse en EEUU, Mark Gullet, un especialista en mercadotecnia de Tampa (Florida), preparó a su hijo para lo peor explicándole que millones de personas se estaban quedando sin empleo. El pasado 12 de marzo, Gullet perdió su trabajo como vicepresidente de mercadotecnia del Tampa Bay Lightning, un equipo de la Liga estadounidense de hockey.

De inmediato, su hijo Ben se puso en marcha para revertir la situación y le planteó la posibilidad de hacer un vídeo para Youtube que le ayudara en su búsqueda de un nuevo empleo. Ben escribió el guión, que luego su padre editó. "Trabajó con el vídeo en su ordenador portátil en la mesa de la cocina y le puso la música", contó Gullet a la AFP.

El resultado fue el vídeo titulado 'Mark por Ben', que ya ha recibido cerca de 60.000 visitas. "Tuvimos miles de impactos desde Brasil y, por alguna razón, estamos teniendo cientos desde Suiza", dijo el orgulloso padre, que para esta semana ya tiene concertadas varias entrevistas de trabajo.


Y mi sobrina Maria Paz, me envía lo siguiente:

"No pretendamos que las cosas cambien si siempre hacemos lo mismo.
La crisis es la mejor bendición que puede sucederle a personas y países porque la crisis trae progresos.
La creatividad nace de la angustia como el día nace de la noche oscura.
Es en la crisis que nace la inventiva, los descubrimientos y las grandes estrategias.
Quien supera la crisis se supera a si mismo sin quedar "superado".
Quien atribuye a la crisis sus fracasos y penurias violenta su propio talento y respeta más a los problemas que a las soluciones.
La verdadera crisis es la crisis de la incompetencia.
El problema de las personas y los países es la pereza para encontrar las salidas y soluciones.
Sin crisis, no hay desafíos, sin desafíos la vida es una rutina, una lenta agonía.
Sin crisis no hay méritos.
Es en la crisis donde aflora lo mejor de cada uno, porque sin crisis todo viento es caricia.
Hablar de crisis es promoverla, y callar en la crisis es exaltar el conformismo.
Es vez de esto trabajemos duro.
Acabemos de una vez con la única crisis amenazadora que es la tragedia de no querer luchar por superala."

- Albert Einstein -